Formuła przedsięwzięcia oparta jest na prezentacji arcydzieł muzyki instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej w odniesieniu do fundamentalnej roli wzajemnie przecinających się w muzyce XX w. motywów sacrum i profanum, a także do kryterium geograficznego. Wokół tych osi koncentrują się poszczególne edycje Festiwalu poświęcone kolejno muzyce: Wiednia, Francji, Rosji, USA.
W nietypowych, postindustrialnych przestrzeniach wystąpią najwyżej cenione niemieckie zespoły m.in.: musikFabrik, Ensemble Modern, prekursor współczesnej muzyki elektronicznej - Kraftwerk oraz z Ute Lemper - gwiazde prezentującą międzywojenną niemiecką piosenkę kabaretową, niezrównana interpretatorka twórczości Kurta Weilla.
W 2007 r. wybitni wykonawcy i zespoły zaprezentowali dzieła m.in. G. Gershwina, P. Glassa, J. Cage'a, M. Davisa oraz L. Bernsteina. Widoczny zwrot wydarzenia w stronę muzyki współczesnej i awangardowej ujawnił się podczas ostatniej amerykańskiej edycji w 2007 roku.
Muzykę niemieckich kompozytorów i twórców zaprezentują także: London Sinfonietta, Klangforum Wien, Paul Hillier, Theatre of Voices, AskoSchönberg, Sinfonietta Cracovia i Marc Minkowski. Bilety na wszystkie koncerty są dostępne w serwisie biletowym Bileteria.pl.
Festiwal Sacrum Profanum jest jednym z ciekawiej zapowiadających się wydarzeń kulturalnych w Polsce. W dniach 14 - 21 września w Krakowie odbyła się największa w historii polskich i europejskich festiwali prezentacja niemieckiej muzyki współczesnej.
Rangę Festiwalu w Europie budują nazwiska znakomitych wykonawców. Na Sacrum Profanum występowali tak wybitni artyści i zespoły zagraniczne, jak: Marc Minkowski, Paul Hillier, Theatre of Voices, Schönberg Ensemble, Asko Ensemble, London Sinfonietta, Barbara Hendricks, Hervé Niquet, Ilya Gringolts, Pieter Wispelwey i in.
W Krakowie dzieła niemieckiego twórcy wykonają słynące z najlepszych interpretacji muzyki współczesnej zespoły Asko i Schönberg Ensemble (18 września), Ensemble Modern (15 września), Theatre of Voices pod kierownictwem Paula Hilliera (16 września) oraz London Sinfonietta (17 września).
Tytuł imprezy (dość często ostatnio spotykany w różnych kontekstach) pozwala na uwzględnianie w programie dowolnego repertuaru, gdyż cała europejska muzyka jest albo sakralna - albo świecka. Co roku festiwal jest ukierunkowany tematycznie. W poszczególnych latach były nimi:
2004 - Wiedeń
2005 - Francja
2006 - Rosja
2007 - USA
2008 - Niemcy
2009 - Wielka Brytania
Ideą przewodnią festiwalu Sacrum-Profanum, powołanego do życia w 2003 roku przez ówczesne Biuro Kraków 2000 we współpracy z Filharmonią Krakowską i Polskim Wydawnictwem Muzycznym w miejsce odwołanego Festiwalu Krzysztofa Pendereckiego, jest zderzenie dwóch trendów w muzyce dwudziestego wieku - motywu sakralnego (sacrum) z motywem świeckim (profanum).
Spośród polskich wykonawców Festiwal gościł najważniejszych dyrygentów, solistów, zespoły kameralne i symfoniczne, a także wykonawców polskich, jak choćby Tomasz Stańko, Leszek Możdżer, Kwartet Śląski, Sinfonietta Cracovia czy Sinfonia Varsovia.
W trakcie trwania koncertu przewidziane są najnowocześniejsze techniki organizacji widowni, techniki sceniczne, dźwiękowe i oświetleniowe.
Festiwal Sacrum Profanum to jedno z najciekawszych cyklicznych wydarzeń muzycznej jesieni. Świadczy o tym dynamiczny rozwój imprezy, a także wysoka ocena krytyki w rankingach czołowych wydarzeń muzycznych w Polsce i w Europie.
Poszczególne edycje festiwalu ukazują działalność wybranych grup twórców w układzie geograficznym (np. Wiedeń-Austria, Rosja, Francja). Ważnym aspektem programowym jest prezentacja kompletnych grup utworów w twórczości poszczególnych kompozytorów, szczególnie w kontekście form i obsady (np. komplet triów fortepianowych Schuberta, komplet koncertów wiolonczelowych Szostakowicza). Bezprecedensowymi wydarzeniami festiwalowymi są koncerty w obiektach poprzemysłowych. Szeroko zakrojona promocja muzyki klasycznej prezentowana właśnie w taki sposób jest ewenementem na skalę europejską.
Tuesday, January 27, 2009
Muzyka dawna w Krakowie
Podczas każdej edycji festiwalu na krakowskim Rynku Głównym wystawiane są inscenizowane widowiska związane tematycznie z okresem Wielkiego Tygodnia. W 2004 roku był to Dialog o Męce i Zmartwychwstaniu Pańskim w reżyserii Adolfa Weltschka, przedstawiający historię życia Chrystusa od wjazdu do Jerozolimy po Emaus. W 2005 roku wystawione zostało nawiązujące do średniowiecznych tradycji Misterium Męki Pańskiej Przez tę ziemię przeszedł Pan, stanowiące połączenie muzyki i teatru, napisane specjalnie na tę okazję przez Jana Kantego Pawluśkiewicza do tekstów Leszka Aleksandra Moczulskiego. Natomiast punktem kulminacyjnym trzeciej edycji Festiwalu Misteria Paschalia było Misterium Drogi Krzyżowej Quem Quaeritis?, do którego muzykę skomponował Hadrian Filip Tabęcki, a libretto napisał Roman Kołakowski.
Wymienione zespoły są dobrze znane miłośnikom muzyki dawnej, nie tylko jednak oni wypełniali sale koncertowe i nagradzali wykonawców żywiołowymi owacjami. Festiwal zdobył dla historycznego wykonawstwa nowe rzesze zwolenników, ale nawet ci już zdeklarowani byli zaskoczeni poziomem poszczególnych koncertów. Poprzeczkę umieściła wysoko Europa Galante. Roberta Invernizzi, kreująca partię Marii Panny w oratorium Alessandra Scarlattiego, zadziwiła niewiarygodną wprost techniką wokalną i poruszyła bogactwem ekspresji. Równie interesujący byli wykonawcy pozostałych partii. Emanuela Galli (Anioł), Maria Almajano (Dziewictwo), Marina de Liso (Pokora), Magnus Staveland (Podejrzliwość) byli nie tylko doskonałym tłem dla głównej bohaterki dramatu, ale stworzyli postaci przekonywające, nadali im rysy osobiste. Również naładowane emocjami Stabat Mater Boccheriniego znalazło w Robercie Invernizzy wręcz idealną interpretatorkę.
Festiwal Misteria Paschalia - festiwal muzyki dawnej odbywający się w Krakowie w okresie Świąt Wielkanocnych.
Tradycyjnie już w wielkosobotni wieczór na Rynku Głównym oglądaliśmy misterium Męki Pańskiej. Autor scenariusza i reżyser Jerzy Zoń nie silił się na wielkie widowisko, oszczędnością środków potęgując jego ekspresję. Warstwę muzyczną stanowiły dawne pieśni wielkopostne w wykonaniu muzyków specjalizujących się w wykonawstwie historycznym, słowną - odpowiednio dobrane fragmenty Ewangelii i tekstów związanych z wydarzeniami sprzed dwóch tysiącleci w świetnej interpretacji Teresy Budzisz-Krzyżanowskiej i Krzysztofa Globisza, wizualną - pantomimiczne sceny w wykonaniu aktorów Teatru KTO, sugerujące, że dramat Golgoty powtarzamy codziennie. Nie było w tym widowisku efekciarstwa, raczej zaproszenie do refleksji.
W latach 2004-2006 koncerty i spektakle uzupełniały również recitale prezentujące komplet suit Jana Sebastiana Bacha: w 2004 roku Sześć suit wiolonczelowych wykonał Pieter Wispelwey, w 2005 roku - Sześć suit angielskich - Richard Egarr, a w roku 2006 Sześć suit francuskich - klawesynista Pierre Hantai.
W 2007 roku osią konstrukcyjną stały się światowe prawykonania oratoriów twórców barokowych.
Festiwal jest wysoko oceniany przez krytykę i cieszy się zainteresowaniem publiczności, zarówno lokalnej, jak również licznych polskich i zagranicznych turystów. Otrzymał nagrodę Polskiej Organizacji Turystycznej jako Turystyczny Produkt 2004 roku. Zajął pierwsze miejsce w rankingu Afisz-wydarzenia kulturalne 2007 tygodnika Polityka, w kategorii Muzyka poważna. Pierwsza edycja Festiwalu odbyła się w 2004 roku. Organizatorem jest Krakowskie Biuro Festiwalowe.
Pierwsze Misteria Paschalia odbyły się w 2004 roku. Ideą festiwalu jest prezentacja muzyki związanej z okresem Wielkiego Tygodnia i Wielkanocą w mistrzowskich interpretacjach czołowych przedstawicieli wykonawstwa historycznego.
Formuła Festiwalu opiera się głównie na prezentacji muzyki oscylującej wokół tematyki związanej z okresem Wielkiego Tygodnia i Świąt Wielkiej Nocy. Wpisuje się zatem idealnie w kalendarium obchodów liturgicznych w kościele katolickim. Festiwal umożliwia spotkanie z wysmakowanym repertuarem w najlepszych interpretacjach czołówki europejskich artystów zajmujących się wykonawstwem muzyki dawnej. Wydarzenie to umożliwia zapoznanie się z najwybitniejszymi utworami muzycznymi okresu renesansu i baroku.
Wymienione zespoły są dobrze znane miłośnikom muzyki dawnej, nie tylko jednak oni wypełniali sale koncertowe i nagradzali wykonawców żywiołowymi owacjami. Festiwal zdobył dla historycznego wykonawstwa nowe rzesze zwolenników, ale nawet ci już zdeklarowani byli zaskoczeni poziomem poszczególnych koncertów. Poprzeczkę umieściła wysoko Europa Galante. Roberta Invernizzi, kreująca partię Marii Panny w oratorium Alessandra Scarlattiego, zadziwiła niewiarygodną wprost techniką wokalną i poruszyła bogactwem ekspresji. Równie interesujący byli wykonawcy pozostałych partii. Emanuela Galli (Anioł), Maria Almajano (Dziewictwo), Marina de Liso (Pokora), Magnus Staveland (Podejrzliwość) byli nie tylko doskonałym tłem dla głównej bohaterki dramatu, ale stworzyli postaci przekonywające, nadali im rysy osobiste. Również naładowane emocjami Stabat Mater Boccheriniego znalazło w Robercie Invernizzy wręcz idealną interpretatorkę.
Festiwal Misteria Paschalia - festiwal muzyki dawnej odbywający się w Krakowie w okresie Świąt Wielkanocnych.
Tradycyjnie już w wielkosobotni wieczór na Rynku Głównym oglądaliśmy misterium Męki Pańskiej. Autor scenariusza i reżyser Jerzy Zoń nie silił się na wielkie widowisko, oszczędnością środków potęgując jego ekspresję. Warstwę muzyczną stanowiły dawne pieśni wielkopostne w wykonaniu muzyków specjalizujących się w wykonawstwie historycznym, słowną - odpowiednio dobrane fragmenty Ewangelii i tekstów związanych z wydarzeniami sprzed dwóch tysiącleci w świetnej interpretacji Teresy Budzisz-Krzyżanowskiej i Krzysztofa Globisza, wizualną - pantomimiczne sceny w wykonaniu aktorów Teatru KTO, sugerujące, że dramat Golgoty powtarzamy codziennie. Nie było w tym widowisku efekciarstwa, raczej zaproszenie do refleksji.
W latach 2004-2006 koncerty i spektakle uzupełniały również recitale prezentujące komplet suit Jana Sebastiana Bacha: w 2004 roku Sześć suit wiolonczelowych wykonał Pieter Wispelwey, w 2005 roku - Sześć suit angielskich - Richard Egarr, a w roku 2006 Sześć suit francuskich - klawesynista Pierre Hantai.
W 2007 roku osią konstrukcyjną stały się światowe prawykonania oratoriów twórców barokowych.
Festiwal jest wysoko oceniany przez krytykę i cieszy się zainteresowaniem publiczności, zarówno lokalnej, jak również licznych polskich i zagranicznych turystów. Otrzymał nagrodę Polskiej Organizacji Turystycznej jako Turystyczny Produkt 2004 roku. Zajął pierwsze miejsce w rankingu Afisz-wydarzenia kulturalne 2007 tygodnika Polityka, w kategorii Muzyka poważna. Pierwsza edycja Festiwalu odbyła się w 2004 roku. Organizatorem jest Krakowskie Biuro Festiwalowe.
Pierwsze Misteria Paschalia odbyły się w 2004 roku. Ideą festiwalu jest prezentacja muzyki związanej z okresem Wielkiego Tygodnia i Wielkanocą w mistrzowskich interpretacjach czołowych przedstawicieli wykonawstwa historycznego.
Formuła Festiwalu opiera się głównie na prezentacji muzyki oscylującej wokół tematyki związanej z okresem Wielkiego Tygodnia i Świąt Wielkiej Nocy. Wpisuje się zatem idealnie w kalendarium obchodów liturgicznych w kościele katolickim. Festiwal umożliwia spotkanie z wysmakowanym repertuarem w najlepszych interpretacjach czołówki europejskich artystów zajmujących się wykonawstwem muzyki dawnej. Wydarzenie to umożliwia zapoznanie się z najwybitniejszymi utworami muzycznymi okresu renesansu i baroku.
Subscribe to:
Posts (Atom)